Հենց մարդն առաջին անգամ վերցրեց պարզունակ գործիքը, նա սկսեց ակտիվորեն վերափոխել իրեն շրջապատող աշխարհը: Մեծ հաշվով, կոնկրետ մարդկային կյանքի ողջ իմաստը հանգում է այս կամ այն գործունեությանը։ Այն կարող է լինել ստեղծագործական կամ կործանարար, ինքնաբուխ կամ նպատակային, հոգևոր, նյութական կամ ստեղծագործական: Այս հոդվածում մենք ձեզ հնարավորինս շատ կպատմենք մարդու ստեղծագործական ուղու, նրա զարգացման առանձնահատկությունների և փուլերի մասին։
Մարդկային հիմնական գործունեությունը
Ի՞նչ է գործունեությունը: Ամենալայն իմաստով մարդն այսպես է վերաբերվում իրեն շրջապատող աշխարհին: Մարդու գործունեությունը տարբերվում է կենդանիների գործունեությունից հետևյալ կերպ՝
- Գործընթացի գիտակցությունը.
- Նպատակ ունենալով որոշակի արդյունքի.
- Փոխակերպվող գործունեություն։
Մարդկային ցանկացած գործունեություն ունի նպատակներ, շարժառիթներ, մեթոդներ, միջոցներ և գործիքներ: Այն ունի նաև իր հատուկ օբյեկտը (օբյեկտ, երևույթ կամ մարդու ներքին վիճակ), որին ուղղված է այս գործունեությունը։
ԲՍոցիալական հոգեբանության մեջ ընդունված է առանձնացնել մարդկային գործունեության հինգ հիմնական տեսակ՝ ստեղծագործականություն, խաղ, ուսուցում, հաղորդակցություն և աշխատանք։ Դրանցից մեկի մասին ավելի մանրամասն կխոսենք ստորև։
«Ստեղծագործություն» հասկացության էությունը
Հոգեբանների կարծիքով, գոյություն ունի գործունեության միայն երկու մակարդակ.
- վերարտադրողական;
- կրեատիվ.
Առաջին մակարդակը նախատեսում է գործողությունների այն ալգորիթմների սովորական կրկնությունը, որոնք ստեղծվել են այլ մարդկանց կողմից: Նման գործունեությունը հիմնված է փորձի վրա և չի պահանջում զգալի մտավոր ջանք: Ստեղծագործական մակարդակը ներառում է որակապես նոր արտադրանքի կամ գիտելիքի ստեղծում՝ դրանով իսկ նպաստելով մարդկային մշակույթի և քաղաքակրթության զարգացմանը որպես ամբողջություն։ Հարկ է նշել, որ ցանկացած ստեղծագործական գործունեություն անհնար է առանց վերարտադրողականության։ Արժեքավոր բանաստեղծություն գրելու համար մեկ տաղանդը բավարար չի լինի։ Բանաստեղծը նախ պետք է ծանոթանա այնպիսի հասկացություններին, ինչպիսիք են հանգը, ռիթմը և մետրը, էլ չեմ խոսում քերականության և խոսքի ոճի կանոնների մասին։
Այսպիսով, ստեղծագործականությունը մարդկային գործունեություն է, որի տարբերակիչ չափանիշը վերջնական արդյունքի եզակիությունն է։ Ստեղծագործության հայեցակարգը կարելի է դիտարկել երկու տարբեր առումներով՝ որպես կարողություն (այլ կերպ ասած՝ ստեղծագործականություն) կամ որպես մտքի գործընթաց։ Սա կքննարկվի ավելի ուշ մեր հոդվածում:
Կարևոր է նշել, որ ստեղծարարությունը միակ գործունեությունն է, որը միաժամանակ օգտագործում է մարդու ուղեղի երեք բավականին անսովոր «գործիքներ»՝ երևակայություն, ֆանտազիա և ինտուիցիա: Ստեղծագործության ևս մեկ կարևոր տարբերությունվերարտադրողականությունից ակտիվությունը կայանում է նրանում, որ այստեղ արժեք ունի ոչ միայն վերջնական արդյունքը, այլ նաև նման գործունեության գործընթացն ինքնին։
Ի դեպ, փիլիսոփայության առանձին ճյուղ՝ էվրիստիկա, զբաղվում է ստեղծագործության և մարդու ստեղծագործական ուղու խնդիրներով։
Ստեղծագործականության խնդիրը. Հետազոտության պատմություն
Առաջին փորձերը ուսումնասիրելու այնպիսի երևույթ, ինչպիսին է ստեղծագործությունը, սկսվել են հին ժամանակներից: Հին Հունաստանի շատ մտածողներ վստահ էին, որ հենց այս գործունեության մեջ է կայանում մարդկային գոյության բուն էությունը: Միևնույն ժամանակ, հին փիլիսոփաները տարբերակում էին աստվածային և իրականում մարդկային ստեղծագործականությունը:
Բայց այս խնդրի հետազոտության ամենաակտիվ շրջանը ընկավ անցյալ դարում: 19-20-րդ դարերի սկզբին ծնվեց մի առանձնահատուկ կարգապահություն՝ ստեղծագործության հոգեբանությունը։ Նա համատեղել է հոգեբանական, գեղագիտական, փիլիսոփայական գիտելիքներն ու գաղափարները։
Քսաներորդ դարի երկրորդ կեսին առաջացավ ստեղծագործ և ստեղծագործ աշխատողների պահանջարկ, ինչը նոր թափ հաղորդեց այս գիտական առարկայի զարգացմանը։ Մեր օրերում դրանով ակտիվորեն զբաղվում են ոչ միայն հոգեբանները, այլեւ սոցիոլոգները, մշակութաբանները եւ անգամ տնտեսագետները։ Այս ամենը ևս մեկ անգամ հաստատում է այն փաստը, որ ստեղծարարության դերը մարդկային զարգացման ներկա փուլում անշեղորեն աճում է։
Ստեղծագործության հիմնական տեսություններ
Զիգմունդ Ֆրեյդ, Կարլ Յունգ, Ալֆրեդ Ադլեր, Էրիխ Նոյմանը, Աբրահամ Մասլոու. այս բոլոր գիտնականները քիչ թե շատ հետաքրքրված էին ստեղծագործական խնդրով:
Այնպես որ, տխրահռչակԱվստրիացի հոգեբան Զիգմունդ Ֆրեյդը՝ հոգեվերլուծության տեսության հեղինակը, կարծում էր, որ ստեղծագործությունը մարդու սեռական էներգիայի մի տեսակ սուբլիմացիա է։ Բայց վերլուծական հոգեբանության հայրը՝ Կարլ Յունգը, կոլեկտիվ անգիտակցականի արխետիպերը համարում էր ստեղծագործական ոգեշնչման աղբյուրներ՝ գենետիկորեն անձև կառույցներ, որոնք ձևավորվում են արվեստում։
Հետաքրքիր տեսություն է առաջարկում անհատական հոգեբանության հիմնադիր Ալֆրեդ Ադլերը։ Նրա կարծիքով՝ յուրաքանչյուր մարդ ի սկզբանե օժտված է ստեղծագործական ներուժով. Բացի այդ, Ադլերի տեսությունը արվեստը համարում է միջոց՝ մարդու կողմից փոխհատուցելու իր անձնական թերություններն ու թերությունները։
Գեշտալտ հոգեբանությունը մարդու ստեղծագործական ուղին դիտարկում է որպես հատուկ մտածողության գործընթաց, որի արդյունքում անհամաչափ փաստերը միավորվում են մեկ ամբողջության մեջ, ինչն էլ իր հերթին հանգեցնում է այսպես կոչված «խորաթափանցության»։ Յակով Պոնոմարևի հայեցակարգի համաձայն՝ ստեղծագործականությունը մատերիայի զարգացման մեխանիզմ և առանցքային պայման է, նրա նոր ձևերի և տատանումների ձևավորման համար։
Ստեղծագործականությունը որպես գործընթաց
Ահա թե ինչպես էր գերմանացի բժիշկ և ֆիզիոլոգ Հերման Հելմհոլցը դեռ 19-րդ դարում խոսում «ստեղծագործական խորաթափանցության» մասին.
«Այս ուրախ ինտուիցիաները հաճախ այնքան հանգիստ ներխուժում են գլխին, որ անմիջապես չես նկատում դրանց իմաստը, երբեմն միայն պատահականությունը ցույց կտա, թե երբ և ինչ հանգամանքներում են նրանք եկել. միտք է հայտնվում գլխում, իսկ դու՝ չգիտեմ, թե որտեղից է այն եկել «».
Հենց այդպես էլ գիտնականի գլխում ծնվեցին գիտական գաղափարներն ու հայտնագործությունները։
Ստեղծագործությունն այն է,առաջին հերթին մտքի պրոցեսը, որի արդյունքում արտաքին աշխարհում իրագործվում են մարդու որոշակի պատկերացումներ։ Ցանկացած ստեղծագործական գործընթացի հինգ բնորոշ գիծ կա՝
- Ստեղծագործականություն. Ցանկացած ստեղծագործականություն (հազվադեպ բացառություններով) ուղղված է նոր, օգտակար և սոցիալապես նշանակալի արտադրանք ստեղծելուն:
- Ինքնաբուխություն, ինքնատիպություն, ոչ ստանդարտ մտածողություն.
- Սերտ կապ ենթագիտակցության հետ.
- Գործընթացի հստակ արտահայտված սուբյեկտիվություն, որը ստեղծագործողին տալիս է բարոյական և հոգևոր բավարարվածության զգացում:
- Գործընթացի սոցիալական ուղղվածություն. Ցանկացած ստեղծագործականություն պետք է գնահատվի հասարակության կողմից, և այդ գնահատականը կարող է լինել և՛ դրական, և՛ բացասական:
Այստեղ հարկ է նշել մեկ այլ կարևոր հայեցակարգ՝ ստեղծագործական ուղին։ Դա նշանակում է անձի (արվեստագետ, բանաստեղծ, գրող, երաժիշտ և այլն) ինքնուրույն գործնական գործունեություն՝ ստեղծելու սեփական շոշափելի կամ ոչ նյութական արժեքներ (գործեր): Ավելի նեղ իմաստով ստեղծագործական ուղին արվեստագետի ստեղծագործական ներուժի աստիճանական բացահայտման գործընթաց է, որը սովորաբար բաղկացած է մի քանի փուլից:
Ստեղծագործական ուղու փուլեր
Տարբեր հետազոտողներ առաջարկում են ստեղծագործական գործընթացի փուլերի սեփական աստիճանավորումը: Մենք կդիտարկենք դրանցից միայն երեքը։
Սովետական հոգեբան Յակով Ալեքսանդրովիչ Պոնոմարյովը առանձնացնում է ստեղծագործական ուղու չորս հաջորդական փուլերը.
- Պատրաստում (գիտակցված աշխատանք) - նախադրյալներ է ստեղծում գաղափարի խորաթափանցության և «հայեցման» համար:
- Հասունացում (անգիտակիցաշխատանք) - գաղափարը ճիշտ ուղղությամբ շարժելով:
- Ոգեշնչումը (անցում անգիտակից աշխատանքից գիտակցական գործունեության) գաղափարի «ծնունդն» է և նրա մուտքը գիտակցության ոլորտ:
- Զարգացում (գիտակից աշխատանք) - գաղափարի վերջնականացում և դրա ստուգում.
Գիտության ռուս հանրահռչակող Պյոտր Էնգելմայերը ստեղծագործական գործընթացը դիտարկել է գիտնական-գյուտարարի աշխատանքի տեսանկյունից և առանձնացրել նման գործունեության միայն երեք փուլ։ Սա է՝
- Գաղափարի ծնունդ (գյուտի վարկած).
- Սխեմայի կամ պլանի մշակում:
- Պլանի կառուցողական իրականացում (շատ կրեատիվություն չի պահանջում):
Պ. Կ. Էնգելմայերն ասել է սա.
«Առաջին ակտում գյուտը ենթադրվում է, երկրորդում՝ ապացուցված, երրորդում՝ կատարվում։ Առաջին ակտը սահմանում է այն տելեոլոգիապես, երկրորդը տրամաբանորեն, երրորդը փաստացիորեն»:
Խորհրդային մեկ այլ հոգեբան Պ. Մ. Յակոբսոնը առանձնացրել է ստեղծագործական գործընթացի յոթ փուլեր: Ահա դրանք՝
- Ինտելեկտուալ պատրաստակամություն ստեղծագործական գործողության համար.
- Խնդրի սահմանում.
- Գաղափարի առաջացում և առաջադրանքների ձևակերպում.
- Փնտրեք լուծումներ այս խնդիրների համար:
- Գյուտի (բացահայտման) սկզբունքի ստացում.
- Սկզբունքի վերածում սխեմայի:
- Գյուտի տեխնիկական ձևավորում.
Հիմնական տեսակներ
Ստեղծագործության ի՞նչ տեսակներ կան ժամանակակից աշխարհում: Կան մի քանի դասակարգումներ. Դրանցից մեկի համաձայն՝ գոյություն ունի ստեղծագործական գործունեության միայն երկու հիմնական տեսակ՝ գործնական և հոգևոր։ Չնայած այս բաժանումը բավարար էպայմանական։
Գործնական ստեղծագործական գործունեությունը կոնկրետ է և պրոզաիկ: Այն օգնում է գաղափարը իրականություն դարձնել: Եվ այստեղ, իհարկե, չի կարելի առանց որոշակի գործնական հմտությունների և կարողությունների։ Գիտնականների համար հոգևոր ստեղծագործությունն ավելի խորն ու հետաքրքիր է, քանի որ այն դժվար է ուսումնասիրել։ Ստեղծագործական գործունեության այս տեսակը տեղի է ունենում բացառապես մարդու մտքում։ Ավելին, միշտ չէ, որ ստեղծագործողն ինքը վերահսկում է այս գործընթացը։
Ստեղծագործական գործունեության ավելի մանրամասն դասակարգում կա. Ըստ այդմ առանձնանում են ստեղծագործության հետևյալ տեսակները՝
- Գեղարվեստական (սա ներառում է կերպարվեստ՝ քանդակագործություն, գրաֆիկա, գեղանկարչություն և այլն):
- Երաժշտական և վիզուալ (էստրադային, խորեոգրաֆիա, կրկեսային արվեստ, կինո):
- Գրական (արձակ, պոեզիա, բանահյուսություն).
- Կիրառական (ճարտարապետություն, արհեստներ և այլն):
- Գիտական և տեխնիկական.
- Սոցիալական.
- Մանկավարժական.
- Սպորտ և խաղեր.
- Քաղաքական.
Առանձին-առանձին հարկ է նշել գիտական ստեղծագործությունը։ Ի վերջո, դա, մեծ հաշվով, գիտական և տեխնոլոգիական առաջընթացի լոկոմոտիվն է և թույլ է տալիս գիտությանը որպես այդպիսին նվաճել ավելի ու ավելի շատ գագաթներ։ Ոչ մի գիտնական չի կարող անել առանց ստեղծագործության և ստեղծագործության, լինի դա ֆիզիկոս, ուսուցիչ, աշխարհագրագետ, թե մաթեմատիկոս:
Ո՞րը կարող է լինել կոնկրետ մարդու ստեղծագործական ուղին: Իսկ ինչպե՞ս կարող եք դրդել նրան աշխատել։ Սա կքննարկվի հետագա:
Ստեղծագործականություն և անհատականություն
Ստեղծագործականությունկարելի է դիտարկել նաև որպես շրջապատող իրականության հետ անհատի փոխազդեցության գործընթաց։ Այսպիսով, Ս. Լ. Ռուբինշտեյնն ասաց հետևյալը. «Արտաքին աշխարհում փոփոխություններ կատարելով՝ մարդը փոխում է ինքն իրեն»։ Խորհրդային հոգեբան Բորիս Անանիևը կարծում էր, որ ստեղծագործությունը որոշակի անհատի ներաշխարհի օբյեկտիվացման գործընթացն է: Ռուս հայտնի փիլիսոփա Նիկոլայ Բերդյաևն ավելի հեռուն գնաց այս հարցում՝ հայտարարելով, որ «անհատականությունը ստեղծագործական գործողություն է»:
Ամերիկացի ականավոր հոգեբան և տնտեսագետ Ա. Մասլոուն կրեատիվությունը համարում էր մարդու ինքնարտահայտման գործիք: Միաժամանակ նա պնդեց, որ ստեղծագործական գործունեության կարողությունը բնածին է, ոչ թե ձեռքբերովի։ Նման տեսակետներ ուներ Գ. Ս. Ալթշուլլերը։ Նա կարծում էր, որ յուրաքանչյուր մարդ ունի ստեղծագործական ունակություններ, սակայն դրանք իրացնելու համար անհրաժեշտ են որոշակի պայմաններ։
Ստեղծագործական մոտիվացիա
Ինչպե՞ս սկսել ստեղծագործական ճանապարհորդություն: Ինչպե՞ս դրդել ինքներդ ձեզ ստեղծագործ լինել: Վ. Ն. Դրուժինինը այս կապակցությամբ գրել է, որ «ստեղծագործությունը խթանում է ինքն իրեն»: Գլխավորը ճիշտ մոտիվացիա ստեղծելն է։
Եվս մեկ անգամ հարկ է հիշեցնել, որ ցանկացած մարդ ստեղծագործական կարողություններ ունի՝ անկախ նրա մտավոր զարգացումից։ Բայց իրականում ոչ բոլորի մոտ է առաջանում այդ հարուստ և բնական ներուժն իրացնելու անհրաժեշտությունը։ Դրա պատճառները կարող են ընկած լինել սխալ դաստիարակության, շրջակա միջավայրի սահմանափակումների, հասարակության սահմանափակումների և տաբուների մեջ:
Անմիջապես հարկ է նշել, որ ստեղծագործելու մոտիվացիան պետք է փնտրել սեփական անձի մեջ։ Մարդը պետք է ցանկանա ինչ-որ նոր ու հետաքրքիր բան անել։Ստեղծագործությունը մտրակի տակ ուղղակի անհնար է։
Եթե ունեք «ստեղծագործական լճացում» և չգիտեք, թե ինչպես դուրս գալ դրանից, հետևեք այս պարզ առաջարկություններին.
- Նվագարկեք ձեր սիրած երաժշտությունը։
- Կարդացեք լավ գիրք կամ դիտեք որակյալ ֆիլմ։
- Քուն (երբեմն լավ գաղափարները գալիս են լավ գիշերային քնից):
- Փոխեք տեսարանը, մի փոքր ճամփորդեք։
- Մտածեք միայն դրական բաների մասին:
Բազմաթիվ հոգեբանների կարծիքով՝ այս պարզ խորհուրդները կօգնեն ձեզ վերադառնալ ձեր ստեղծագործական հուն և շարունակել աշխատել թարմ գլխով և նոր ուժով:
Ակադեմիական և ժողովրդական արվեստ
Ստեղծագործությունը կարող է լինել պրոֆեսիոնալ (ակադեմիական) կամ պարզունակ (ժողովրդական): Այստեղ ամեն ինչ չափազանց պարզ է. Ակադեմիզմը ստեղծագործության մեջ հետևում է հստակ և ընդհանուր ընդունված կանոններին և նորմերին, որոնք դասավանդվում են հատուկ համալսարաններում, ակադեմիաներում և կոնսերվատորիաներում: Ստորև ներկայացնում ենք գեղանկարչության ակադեմիզմի օրինակ։
Ժողովրդական արվեստը, ընդհակառակը, չի ընդունում ոչ մի կանոն։ Ազատ է ու անկախ իր միամտությամբ։ Դա պարզունակ է, բայց ոչ մակերեսային։ Ժողովրդական վարպետները, որպես կանոն, չունեն հատուկ կրթություն և ստեղծագործում են ըստ սրտի ներշնչանքի։ Օրինակ՝ ստորև ներկայացված է ժողովրդական արվեստի հայտնի ներկայացուցիչ՝ ուկրաինացի նկարչուհի Մարիա Պրիմաչենկոյի նկարը։
Ժողովրդական արվեստն ունի մի քանի ենթատեսակներ. Դրանց թվում՝
- Պրիմիտիվ (միամիտ) արվեստ.
- Դեկորատիվ-կիրառական արվեստ.
- Ժողովրդական բանահյուսություն.
- Սիրողական արվեստ.
- Սիրողական (կենցաղային) ստեղծագործություն.
Բուժում կրեատիվությամբ
Ստեղծագործությունը, պարզվում է, բուժում է նաև տարբեր հիվանդություններ և հիվանդություններ։ Արտ-թերապիան այսօր հոգեթերապիայի ամենահայտնի մեթոդներից է, որը համատեղում է ավանդական բուժումը և ստեղծագործականությունը: Այն թույլ է տալիս մարդուն լուծել ներքին կոնֆլիկտները, նվազեցնել սթրեսը, բարձրացնել ինքնագնահատականը և վերացնել վարքային շեղումները։ Այս մեթոդի հեղինակը նկարիչ Ադրիան Հիլլն է։ Այն առաջին անգամ օգտագործվել է անցյալ դարի կեսերին ԱՄՆ-ում և Անգլիայում։
Այսօր արտ-թերապիան լայնորեն և արդյունավետորեն կիրառվում է հետևյալ դեպքերում՝
- Շեղումներ երեխաների մոտ.
- Հոգե-հուզական խանգարումներ (դեպրեսիա, օբսեսիվ-կոմպուլսիվ խանգարում, խուճապի նոպաներ և այլն):
- Վերականգնում ծանր և երկարատև հիվանդություններից, վնասվածքներից հետո։
- Պայքար վատ սովորությունների և հակումների դեմ.
Թերապևտիկ նպատակներով առավել հաճախ օգտագործվող ստեղծագործական գործունեությունն են նկարչությունը, քանդակագործությունը և երաժշտությունը:
Եզրակացություն…
Ստեղծագործական գործունեությունը, թեև այն պահանջում է որոշակի հմտություններ և կարողություններ, հասանելի է բացարձակապես բոլորին առանց բացառության։ Չե՞ք կարողանում նկարել, չունե՞ք երաժշտական ականջ կամ գրական տաղանդ: Ոչ մի խնդիր! Կյանքի շատ այլ ոլորտներ կան, որտեղ դուք կարող եք իրացնել ձեր թաքնված ներուժը` սա գիտությունն է, մանկավարժությունը, քաղաքականությունը, սպորտը: Գտեք ձեր ուղին ստեղծագործական կյանքում և հասեքհաջողություն, ստեղծել նոր և օրիգինալ բան՝ ստանալով աննախադեպ հաճույք այդ գործընթացից։
