Սողոմոն Գուգենհայմի թանգարանն իր գոյությունը սկսել է գրեթե մեկ դար առաջ: Առաջին հիշատակումները վերաբերում են 20-րդ դարի առաջին կեսին։ Ռոբերտ Գուգենհայմը խոշոր ոսկու հանքափոր էր և մագնատ: Հեռանալով ֆինանսական և առևտրային գործերից՝ նա դարձավ բարերար, ստեղծեց հիմնադրամ և դրեց իր անունը։
հիմնադիրի մասին
Գուգենհայմը քանդակագործության և գեղանկարչության բնագավառում մեծ մասնագետ չէր համարվում։ Սակայն դա չխանգարեց նրան լինել գեղեցկության գիտակ։ Գուգենհայմի համար թանգարանը դարձավ նրա կյանքի կարևորագույն նախագծերից մեկը։ Առաջին ցուցանմուշներն ընտրելու համար հիմնադիրը հրավիրել է գերմանացի հայտնի բարոնուհի, արվեստաբան և նկարիչ Հիլա Ռիբայ ֆոն Էնրհայնվայսենին։ Այդ ժամանակ սկսեցին հայտնվել Նյու Յորքի առաջին թանգարանները։
Պահպանակի ստեղծում
1939 թվականին հայտնվեց Գուգենհայմի առաջին հավաքածուն։ Թանգարանն այն ժամանակ զբաղեցրեց փոքր տարածք։ Հավաքածուն գտնվում է Մանհեթենում։ Սակայն ցուցանմուշների թիվը արագ սկսեց աճել, ուստի անհրաժեշտ էր ընդլայնել տարածքը: Նոր տարածքների կառուցման համար 1943 թՖրենկ Ռայթ. Նոր տարածքների շինարարությունն ավարտվել է մինչև 1959 թ. Այդ ժամանակ ոչ ինքը Ռայթը, ոչ Գուգենհայմը ողջ չէին: Հետագայում թանգարանը հիմնովին վերանորոգվել է։ 1992 թվականին ավարտվեցին նախագծով նախատեսված լրացուցիչ տարրերը։ Արդյունքում շենքը սկսեց նմանվել հիմա։
Արդիականություն
Այսօր Նյու Յորքի Հինգերորդ պողոտայում, 88-րդ և 89-րդ փողոցների միջև, գտնվում է 20-րդ դարի ամենաակնառու ճարտարապետական գլուխգործոցներից մեկը: Ֆուտուրիստական շենքը կառուցված է շրջված աշտարակի տեսքով։ Այցելուները վերելակով բարձրանում են ամենավերին աստիճանը և, ուսումնասիրելով ցուցանմուշները, պարույրով իջնում են: Մինչ օրս Գուգենհայմի հավաքածուն (թանգարանն ունի ավելի քան 6000 ցուցանմուշ), որի հայեցակարգի մշակմանը, բարոնուհի ֆոն Ռիբայի հետ միասին, մասնակցել են այնպիսի նկարիչներ, ինչպիսիք են Բաուերը, Կանդինսկին, Նեբելը, համարվում է դասական մոդեռնիզմի աշխարհի ամենամեծ հավաքածուն։. Ցուցանմուշների թվում կան Պիկասոյի, Միրոյի, Բոյսի, Ռաուշենբերգի, Կանդինսկու, Ռոտկոյի, Մարկի և այլ ականավոր վարպետների գործեր։ Գուգենհայմի թանգարանը (Նյու Յորք) ներկայացնում է նաև Հիլդա և Ջասթին Թանհաուզերի հայտնի հավաքածուները, որոնք բաղկացած են վաղ մոդեռնիզմի, պոստիմպրեսիոնիզմի, ինչպես նաև Քեթրին Դրեյերի (վաղ ավանգարդ) քանդակագործությունից և նկարներից:
Գուգենհայմի թանգարան (Բիլբաո, Իսպանիա)
Սա հայտնի պահոցի ճյուղերից մեկն է։ Թանգարանը գտնվում է գետի ափին։ Նյարդային. Այս մասնաճյուղը հայտնի է ժամանակակիցի ամենազարմանալի հավաքածուովարվեստ. Այնուամենայնիվ, շենքն ինքնին կարելի է գլուխգործոց անվանել։ Դա իսկապես յուրահատուկ և զարմանալի կառույց է։
Արտաքին տեսք
Թանգարանի շենքն ինքնին պատված է բարակ տիտանե թիթեղներով։ Նրանք նման են ձկան թեփուկների: Պարբերաբար թիթեղները հատվում են ապակե տարրերով: Բոլոր գծերը հարթ են, իսկ ձևերը՝ պլաստիկ։ Մի շրջանը հոսում է մյուսի մեջ: Ամբողջ անսամբլը ունի 50 մետր բարձրություն և լցված է տարբեր ջրամբարներով։ Շենքն ինքնին կարծես հսկայական քանդակ լինի սովորական քաղաքային լանդշաֆտի ֆոնին: Թանգարանի դիմաց երկու հսկա քանդակներ կան։ Նրանցից մեկը հսկայական մետաղական սարդ է: Այս քանդակի հեղինակը Լուիզ Բուրժուան է։ Տեռասի վրա կա 13 մետր բարձրությամբ մեկ այլ կերպար՝ նկարիչ Ջ. Քունսի ծաղկային տերիեր։
Ճարտարապետություն
Շենքը, որտեղ գտնվում է թանգարանը, նախագծվել է ամերիկա-կանադացի վարպետ Ֆրենկ Գերիի կողմից: Այցելությունները հնարավոր են եղել 1997 թվականից։ Թանգարանի կառուցումը գրեթե անմիջապես ստացավ աշխարհի դեկոնստրուկտիվիզմի ոճով ամենադիտարժան շինության կարգավիճակը։ Շենքը մարմնավորում է ֆուտուրիստական նավի վերացական գաղափարը, որը կարող է օգտագործվել այլ մոլորակներ ճանապարհորդելու համար: Երբեմն շենքը համեմատում են ծաղկած վարդի, արտիճուկի, ինքնաթիռի, թռչնի և նույնիսկ Սուպերմենի հետ։ Կենտրոնական հատվածն ունի մոտ 55 մետր բարձրություն։ Այն նման է հսկայական մետաղական ծաղիկի։ Դրանից ծաղկաթերթիկներ են դուրս գալիս: Նրանք պարունակում են մի շարք ցուցահանդեսային տարածքներ տարբեր ցուցահանդեսների համար:
Ցուցահանդեսներ
Հուլիսի սկզբից մինչև օգոստոսի վերջ (զբոսաշրջության պիկ սեզոնի ընթացքում) թանգարանը բաց է շաբաթվա բոլոր օրերին առավոտյան 10-ից մինչև երեկոյան 20-ը: Մնացած եղանակներին երկուշաբթի օրը հանգստյան օր է։ Տոմսի արժեքը 11 եվրո է։ Երեխաները կարող են անվճար այցելել թանգարան: Բիլբաոյի թանգարանն ամեն տարի ընդունում է մոտ մեկ միլիոն այցելու։ Ցուցահանդեսում ներկայացված են պոստմոդեռնիզմի, ինչպես նաև մոդեռնիստական դարաշրջանի աշխատանքները։ Հավաքածուն պարունակում է հսկայական թվով աշխատանքներ։ Փաստորեն, 20-րդ դարի ոչ մի ուղղություն առանց ուշադրության չի մնացել։ Միևնույն ժամանակ, պետք է ասել, որ թանգարանում ներկայացված են ոչ միայն բուն նկարներն ու քանդակները։ Այստեղ դուք կարող եք տեսնել մեծ թվով էլեկտրոնային վահանակներ, ինստալացիաներ և ժամանակակից արվեստի այլ հրաշքներ։
Լուսավորման առանձնահատկություններ
Թանգարանում ցուցադրությունները մշտապես փոփոխվում են։ Բայց միևնույն ժամանակ կարելի է շենքը պայմանականորեն բաժանել սրահների՝ ըստ թեմաների։ Այսպիսով, օրինակ, կարելի է առանձնացնել այն տարածքները, որտեղ ներկայացված են աբստրակցիոնիստների և ֆուտուրիստների աշխատանքները՝ Կանդինսկու ստեղծագործությունների գլխավորությամբ։ Սյուրռեալիզմի դահլիճ կա։ Այստեղ դուք կարող եք տեսնել Դալիի նկարները: Պիկասոյի գլուխգործոցները ցուցադրված են Կուբիստական սենյակում։ Այստեղ կարող եք դիտել նաև Ուորհոլի կողմից արված հայտնի Մ. Մոնրոյի պրինտերը։ Հատուկ ուշադրության են արժանի Ռիչարդ Սերիի քանդակները։ Դրանք պատրաստված են եղանակին դիմացկուն հատուկ պողպատից։ Հավաքածուն կոչվում է «Ժամանակի էությունը»։ Այս օրիգինալ հավաքածուն գեղարվեստական և փիլիսոփայական բնույթի աբստրակտ ստեղծագործությունների շարք է, մի տեսակ «ոչ օբյեկտիվ տարածություն»։ Հիմնական ցուցահանդեսումԹանգարանում ներկայացված է «գունավոր դաշտային գեղանկարչության» հիմնադիր Մարկ Ռոտկոյի ստեղծագործությունը։ Նա աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի նշանավոր ներկայացուցիչ է։ Ի դեպ, պետք է ասել, որ Ռոտկոյի աշխատանքները գերազանցել են գնային բոլոր ռեկորդները խոշորագույն աճուրդներում։ Ներկայացված է հանրահայտ Ռոբերտ Ռաուշենբերգի թանգարանում և կոլաժներում։ Նրա ստեղծագործություններն առանձնանում են հարստությամբ, հագեցածությամբ. նրանք ստիպում են քեզ վերլուծել և մտածել։
