Jean-Jacques Annaud. ֆիլմագրություն, կենսագրություն, լուսանկար

2024 Հեղինակ: Henry Conors | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2024-02-12 08:44

Ժան-Ժակ Անոն աշխարհահռչակ ռեժիսոր և սցենարիստ է, ով անհավանական բարձունքների է հասել կինոյում։ Այն առանձնանում է իրական, բարձրորակ և հոգևոր կինո ստեղծելու մոտեցումների զարմանալի բազմազանությամբ։ Միևնույն ժամանակ Աննոյին հաջողվում է էկրանին փոխանցել իրեն բնորոշ լավատեսությունը, կյանքի և բնության հանդեպ սերը՝ նորից ու նորից մեզ բացահայտելով զգացմունքների ու սենսացիաների աշխարհը, որն իր ֆիլմերում խաղում է կալեիդոսկոպի պես։

Արվեստի ճանապարհին

Կուլտ եվրոպացի ռեժիսոր Ժան-Ժակ Անոն (ստորև նկարը) ծնվել է Ֆրանսիայի Էսոն քաղաքում: Դա տեղի է ունեցել 1943 թվականի հոկտեմբերի 1-ին։ Մասնագիտական զարգացման ճանապարհին նա անցել է այնպիսի փուլեր, ինչպիսիք են Սորբոնի համալսարանում գրականություն սովորելը, ինչպես նաև կինոյի ոլորտում բարձրագույն կրթության ինստիտուտում սովորելը։

Ավարտելուց հետո ապագա տնօրենի կյանքում սկսվեց մի կարևոր շրջան՝ զինվորական ծառայությունը։ Աննոն իր պարտքը վճարեց երկրին Կամերունում։ Եվ այս փորձը զգալի ազդեցություն ունեցավ նրա ապագայի վրաստեղծագործական կյանք. 1965 թվականին Ժան-Ժակ Անոն, ում մասնագիտական գործունեության կենսագրությունը չի սկսվել լիամետրաժ գլուխգործոցներով, ձեռք է բերում իր առաջին փորձը կինոարդյունաբերության մեջ։ Նա սկսում է հեռուստատեսային գովազդներ նկարահանել, ինչպես նաև տեսահոլովակներ պատրաստել բանակի զինվորների համար։

Դեբյուտը և հաջողությունը համատեղելի հասկացություններ են

Առաջին գեղարվեստական ֆիլմը ռեժիսոր Ջ.-Ջ. Աննոն դարձավ «Գունավոր սև ու սպիտակ» նկարը, որը նկարահանվել է Աֆրիկայում։ Նա մեծ էկրաններ բարձրացավ 1976 թվականին։ Տանը նրա առաջին ստեղծագործությունը շատ սառնասրտորեն ընդունվեց՝ վիրավորական անտարբերությամբ: Սակայն մեկ տարի անց դեբյուտային ֆիլմի բարձր գեղարվեստական արժեքը հաստատվեց Օսկարով, որը Գունավոր սև ու սպիտակը ստացավ որպես լավագույն օտարալեզու ֆիլմ։ Դրան հաջորդեցին բազմաթիվ Սեզար մրցանակներ այլ Anno ժապավենների համար:

Հերոսների և ժանրերի բազմազանություն - Anno ոճ

Ժան-Ժակ Անոն իրավամբ համարվում է ռեժիսոր, ով չունի որևէ առանձնահատուկ ոճ: Կամ, ավելի ճիշտ, նրա բնորոշ ոճը ոճերի ապշեցուցիչ բազմազանություն է: Կամ նա նկարահանում է հուզիչ մելոդրամա, կամ պատմական ֆիլմ՝ առանց երկխոսությունների, բայց արտահայտիչ բնապատկերներով և հերոսների զարմանահրաշ դիմահարդարմամբ, կամ էրոտիկ դրամա՝ գեղեցիկ, մտածված և նրբորեն փոխանցված սիրային տեսարաններով։ Եվ այս ամենը նա կարողանում է առանց ջանքի՝ հեշտությամբ և արժանապատվորեն։

Հասանելի և տաղանդավոր կենդանիների կյանքի մասին իրենց աչքերով

Ութսունականների վերջը շատ բեղմնավոր էր, ըստ Ժան-Ժակ Անոյի, ում ֆիլմագրությունը համալրվել է «Արջուկ» ժապավենով։ Նկարահանել ֆիլմ՝ նվիրված ոչ թե մարդկանց, այլ կենդանիներին՝ իրոգեշնչված մի գրքից, որը կոչվում է Քինգ Գրիզլի: Պատմության մեջ արջի քոթոթն ու չափահաս արջը փորձում են գոյատևել ողբերգականին մոտ պայմաններում. նրանց որսում են երկու որսագողեր, ովքեր ծարավ են իրենց արյանը: Աննոյին հաջողվել է մահափորձի ընթացքին նայել ոչ թե սովորական մարդկային, այլ հալածվողի աչքերով։

«Արջը» թողարկվել է 1988 թվականին։ Բայց մինչ օրս ֆիլմը ապշեցնում է հանդիսատեսին դրամատիկական և վավերագրական ֆիլմերով, թեև Ժան-Ժակ Անոն ինքը կտրականապես համաձայն չէ այս ֆիլմի վերջին հատկանիշի հետ: Նրա կարծիքով՝ փաստը վերացնելու փորձ չի արվել, միայն ենթադրություն է արվել, թե տուժողները ինչպես կարող են մտածել նման իրավիճակում։ Ճիշտ է, թե ոչ, ստուգելու տարբերակ չկա, ըստ տնօրենի։

Քչերն են պատկերացնում, թե ինչ անհավատալի ջանքեր է արժեցել այս նկարը Աննոյին և նկարահանման մեջ ներգրավված բազմաթիվ այլ մարդկանց, ինչպես նաև կենդանիներին: Գլխավոր հերոսին մարմնավորում էր Բարտ անունով մեծահասակ վարժեցված արջը։ Մոտ մեկ տոննա կշռող հսկա գազանն ստիպված է եղել թերուսներ գտնել այն տեսարաններում, որտեղ արագություն և շարժունակություն է պահանջվում: Այսպիսով, նկարահանումներին միացել են նաև տարբեր չափերի այլ չափահաս արջեր։ Բարտին մարզելու ամենադժվար մասը նրան սովորեցնում էր մի անսովոր հմտություն՝ կաղություն: Դա տևեց մոտ մեկուկես տարի։

Երեխայի հետ էլ հեշտ չէր. Արջի տեսարանները նկարահանելու համար օգտագործվել են մեկ տասնյակից ավելի տարբեր չորս ոտանի դերասաններ։ Քանի որ դեռ չմեծացած կենդանու պահվածքը շատ ավելի դժվար էր ուղղել։ Երբ «արվեստագետները» տիրապետեցին անհրաժեշտ հմտություններին,հոգնեցուցիչ նկարահանման գործընթացը. Դրանց ընթացքում ես ստիպված էի դիմակայել թիմի ձանձրույթին, անհամբերությանը և նույնիսկ գրգռվածությանը։ Բայց Անոն անկասելի էր։ Եվ վերջում նկարը թողարկվել է 1988 թվականին։

Կրեատիվ բազմաֆունկցիոնալություն

Ռեժիսորի ստեղծագործական բնույթի բազմազանությունը դրսևորվեց նաև նրանով, որ արջերի հետ նկարահանումների ժամանակ բռնի դադարների ժամանակ նա չհանգստացավ և չտրվեց հուսահատությանը, այլ մխրճվեց բոլորովին այլ ֆիլմի ստեղծման մեջ. Ումբերտո Էկոյի «Վարդի անունը» վեպի ադապտացիա։ Աստղեր, ինչպիսիք են Շոն Քոններին և Քրիստիան Սլեյթերը, նկարահանվել են ժապավենում։

Կարծես թե ինչպե՞ս է հնարավոր մանևրել նման տարբեր նախագծերի միջև: Աննոն ապացուցեց, որ կինեմատոգրաֆիայի առումով ամեն ինչի ընդունակ է։ Երկու ֆիլմերն էլ հաջողված էին և բարձր գնահատականներ ստացան ինչպես քննադատների, այնպես էլ սովորական հանդիսատեսի կողմից։

Թերագնահատված սիրեկան

«Սիրահարը» նկարը բեկումնային դարձավ եվրոպական կինոյում։ Չնայած այն հանգամանքին, որ կինոյի շատ գիտակների կարծիքով, ֆիլմը նկարահանվել է անսովոր տաղանդով և արժանի բոլոր տեսակի գովելի էպիտետների, «Սիրահարը» չի կարող հավասարվել Աննոյի ամենահաջող ստեղծագործություններին։

Դրա համար շատ պատճառներ կային։ Նախ՝ ֆիլմը լի էր էրոտիկ տեսարաններով, ամենևին էլ գռեհիկ, բայց այդ օրերին դեռևս անսովոր լայն հանրության համար։ Երկրորդ՝ ռեժիսորը կրկին որպես նկարահանման լեզու ընտրել է անգլերենը։ Տանը նրան դա չներեցին։ Իսկ Աննոյին այս անգամ նույնիսկ թեկնածու չեն համարելմեկ այլ «Սեզար».

Ստեղծագործություն և նոր տեխնոլոգիաներ. Փորձեր պատմության հետ

Որպես ռեժիսոր, ով սկսել է հեռուստատեսային գովազդ նկարահանել, Ժան-Ժակ Անոն հատկապես կրքոտ է նոր տեխնոլոգիաներով: Այսպիսով, նա դարձավ 3D ձևաչափով կինոյի առաջին ստեղծողը։ Խոսքը «Քաջության թևեր» ֆիլմի մասին է, որը էկրան է բարձրացել 90-ականների կեսերին։ Միևնույն ժամանակ, Աննոյի ամենամեծ նախագծերից է «Յոթ տարի Տիբեթում» ֆիլմը, որը հիմնված է լեռնագնացի պատմության վրա, ով հավատարիմ է եղել նացիստական հայացքներին և պարզվել է, որ երկար տարիներ Տիբեթի ակամա գերի է եղել։ Նրան հաջողվել է ստանալ այնպիսի աստղերի գլխավոր դերեր, ինչպիսիք են Բրեդ Փիթը և Դեյվիդ Թյուլիսը։

Նաև ֆիլմում կարող եք տեսնել դերասանուհի Ինգեբորգա Դապկունայտին՝ որպես հերոսներից մեկի կնոջ։ Ֆիլմը ստացվեց մասշտաբային, դիտարժան և տաղանդավոր բոլոր առումներով։ Անոն կրկին արժանացել է տարբեր կինոմրցանակաբաշխությունների: Եվ երկրպագուներին երկար սպասեցնել չտվեց։ Նա նկարահանել է մեկ այլ ֆիլմ՝ հոլիվուդյան աստղ Ջուդ Լոուի մասնակցությամբ՝ «Թշնամին դարպասների մոտ»: Այստեղ հաջողությունն այնքան էլ ակնհայտ չէր։ Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի, խորհրդային և գերմանական դիպուկահարների դիմակայության մասին նկարը նկարահանվել է դիտարժան և գեղարվեստական տեսանկյունից՝ ճիշտ։ Սակայն իր ստեղծման ընթացքում Աննոյին չհաջողվեց գոհացնել ոչ մեկին, ոչ մյուսին։ Որքան էլ նա փորձեց արտահայտել դիրքորոշման չեզոքությունը սյուժեի ընթացքում, ոչինչ չստացվեց։

Շատ հեռուստադիտողներ դժգոհ էին ստեղծված կերպարներից և ճիշտի ու սխալի գնահատման ոչ ակնհայտությունից.վարքագիծը ողջ մարդկության համար այդքան սարսափելի ժամանակաշրջանում։

Փաստացի ստեղծագործական

Ժան-Ժակ Անոն երկար ժամանակ ապրում է Լոս Անջելեսում և մտնում է ֆրանսիական ծագումով հոլիվուդյան ռեժիսորների համայնքի մեջ: Ամուսնալուծված, ունի երկու երեխա։ Չնայած պատկառելի տարիքին (ռեժիսորը 72 տարեկան է), նա դեռ շարունակում է ստեղծագործական ակտիվությունը։ 2015 թվականին Աննոյի ֆիլմագրությունը համալրվեց ևս մեկ գլուխգործոցով՝ էկրան բարձրացավ «Գայլի տոտեմ» ֆիլմը։ Ֆրանսիայի և Չինաստանի համատեղ արտադրության շնորհիվ ժապավենը փոխանցում է 20-րդ դարի կեսերի Մոնղոլիայի ազգային հաճելի համը:

Աննոյի ջանքերով ևս մեկ անգամ երգվում է սերը դեպի բնությունը, մարդու բնական ցանկությունը՝ ապրել շրջապատող աշխարհի հետ և նվիրել իր սերը։ Կյանքի դրական ընկալում, զգացմունքների նկատմամբ հարգանք, բոլոր կենդանի էակների նկատմամբ հարգանք՝ ահա թե ինչի վրա է հիմնված Աննոյի ֆիլմերի ցանկացած սյուժե՝ անկախ նրանից, թե որտեղ է տեղի ունենում գործողությունը, ով է գլխավոր դերում և նույնիսկ ինչ ժանր է: Այս ռեժիսորի վարպետությունն իր ինքնատիպության, իր հետ խաղաղ մրցակցության, ֆիլմ նկարահանելու կարողության մեջ է, ինչպես երեխային, ով առաջին քայլերն է անում՝ չհասկանալով, թե ինչպես է հաջողվում։ Սա Ժան-Ժակ Անոն է։ Ռեժիսորի ֆիլմագրությունը եվրոպական կինոյի գանձարանն է։