Ռուսաստանում արվեստի այս տեսակը նույնիսկ այլ կերպ էին անվանում, քան ամբողջ աշխարհում՝ անիմացիա։ Թող անունը չլինի, բայց դրա մեջ որոշակի խորհրդանիշ կա՝ այս ժանրի առաջատար վարպետները հետևել են կենցաղային հատուկ ավանդույթին, երբ ամենակարճ ֆիլմում ներդրվում էր առավելագույն իմաստը, զգացողությունը, տրամադրությունը։
Ալեքսանդր Թաթարսկին այս մոտեցման անձնավորությունն էր, թեև նրա աշխատանքը բոլորովին նոր էջ բացեց հայրենական անիմացիայի մեջ:
Բնածին զգացողություն
Հումորը նրա ֆիլմերում յուրահատուկ հասկացություն է։ Դրա ծագումն ավելի պարզ է դառնում, երբ տեղեկանում ես այն ընտանիքի մասին, որտեղ ծնվել է հայտնի ռեժիսոր-մուլտիպլիկատորը։ Ծնվել է 1950 թվականի դեկտեմբերի 11-ին Կիևում, «կրկեսի» ընտանիքում։ Միխայիլ Սեմենովիչ Թաթարսկին՝ Սաշայի հայրը, զարմանալի մասնագիտություն ուներ՝ նա կրկնօրինակներ էր հորինում ծաղրածուների համար։ Նրա էսքիզները կատարել են այս ժանրի աստղերը՝ Մատիտը, Լեոնիդ Ենգիբարովը, Օլեգ Պոպովը, Միխայիլ Շույդինը և Յուրի Նիկուլինը, ովքեր հաճախ էին այցելության գալիս։
Ալեքսանդր Թաթարսկին ամբողջ կյանքում հիշում էր նրանց հետ հանդիպումները, մի ժամանակ մանկության տարիներին երազում էր նրանց նման ասպարեզ դուրս գալ, մի անգամ էլ ասաց, որ բազմապատկիչի մասնագիտությունը ծաղրածուի նման է։ «Անցյալ տարվա աշնանային աշուն» ֆիլմի գլխավոր հերոսը ծաղրածուի տեսք չունի՞։ձյուն»? Գրել է Թաթարսկի ավագը և Կիևի կինոստուդիայում նկարահանված մուլտֆիլմերի սցենարներ։ Մի անգամ, լինելով այնտեղ իր հոր հետ, Ալեքսանդրը ներծծվել է գործընթացով և որոշել, թե ինչ կցանկանար անել ապագայում:
Կիևից Մոսկվա
Կրթություն, որը ստացել է Ալեքսանդր Տատարսկին - Կիևի թատրոնի և կինոյի ինստիտուտ (1974): Նրա մասնագիտությունը կինոգրող, կինոքննադատ-խմբագիր է, և Ուկրաինայի պետական կինոկոմիտեում անիմատորների եռամյա դասընթացները, թվում է, իդեալական լուծում են նրա անցած ճանապարհի համար. անկախ կարճամետրաժ ֆիլմերից մինչև սեփական ստուդիա և մեծ: ծավալային նախագծեր, որոնք դարձան «Ակնաքարերի լեռը»։
Այցելություն եղավ նաև որպես Սցենարիստների և Ռեժիսորների բարձրագույն դասընթացների անվճար ուսանող, երբ նա արդեն աշխատում էր Մոսկվայում՝ «Էկրան» հեռուստաստուդիայում։ Մայրաքաղաքում կյանքի սկզբնական շրջանը շատ առումներով հեշտ չէր, բայց Մոսկվայի կարևորությունը՝ որպես լավագույն վայր, որտեղ մարդը, ով զգում է, որ բավական ներուժ ունի հաջողության հասնելու համար, բնորոշ էր Մոսկվային և՛ նախկինում, և՛, ըստ երևույթին, կշարունակվի։ ապագայում։
Պայծառ սկիզբ
Ալեքսանդր Թաթարսկին իրեն իսկական պրոֆեսիոնալ դրսևորեց ստուդիայում, երբ մասնակցեց Մոսկվայի Օլիմպիական խաղերի սպորտային արենաներից հեռուստատեսային ռեպորտաժների համար անիմացիոն էկրանապահիչների մշակմանը: Շուտով, որպես խրախուսանք, նրան թույլ տվեցին արտադրել սեփական ֆիլմը։ Շուտով իշխանությունների համար պարզ դարձավ նրանց որոշման որոշ անլուրջությունը։ Գրական հիմքը գաղափարապես անհասկանալի բանաստեղծությունների մեջ էր, իսկ երաժշտության հեղինակ Գրիգորի Գլադկովը նույնիսկ Կոմպոզիտորների միության անդամ չէր։ Բայց դիմադրեք թաթարական ղեկավարության էներգիայինՊետական կինոգործակալությունը ձախողվեց, և «Պլաստիլին ագռավ» ֆիլմը ավարտվեց 1981 թվականին։
Զգոն ղեկավարներն արգելքի համար երկաթյա պատճառ ունեին՝ «գաղափարների աղաղակող բացակայություն», սակայն մուլտֆիլմը դիտմամբ ցուցադրվեց «Կինոպանորամա»-ում և փախավ հեռուստադիտողին։ Նրա մասին ամեն ինչ անսովոր էր՝ թեթևություն, հումոր, հետաքրքիր տեսողական տեխնիկա և անզուսպ երևակայություն։ Ֆիլմը հետագայում ստացավ 25 տարբեր կինոմրցանակներ, և Ալեքսանդր Տատարսկին դարձավ հայրենական նոր անիմացիայի անվիճելի առաջատարներից մեկը։
Պլաստիլինից գլուխգործոցներ
«Բարի գիշեր երեխաներ» հաղորդաշարի էկրանապահիչը, որը դեռ գործում է, մի քանի անգամ փոխվել է։ 1981 թվականից պլաստիլինեը համարվում է լավագույնը։ Երբ այն հայտարարվեց հնացած և փոխարինվեց ավելի «ժամանակակից», մեծահասակների և երիտասարդ հեռուստադիտողների նամակները սկսեցին հասնել, և չնչին փոփոխություններից հետո դասականը, որը հորինել էր Ալեքսանդր Թաթարսկին, վերադարձավ էկրաններ: Երեխաներին քնեցնելու համար օգտագործվող մուլտֆիլմերը շատ տարբեր էին, իսկ հաղորդումը սկսվում ու ավարտվում էր նույն կերպ՝ ավելի քան 20 տարի տարբեր ընդհատումներով։ Մի քանի հազար շոուներին դիմակայող րոպեանոց գլուխգործոցներ ստեղծելու այս ունակությունը հատկապես օգտակար կլինի Թաթարսկուն և նրա ստուդիայի դժվարին 90-ականներին, երբ նրանք պատվերներ էին կատարում աշխարհի ամենաազդեցիկ հեռուստաընկերությունների համար::
«Անցյալ տարվա ձյունն էր ընկնում» ֆիլմի առաջին ցուցադրությունից հետո, որը տեղի ունեցավ 1983 թվականի դեկտեմբերի 31-ին, այն վաճառվեց չակերտներով՝ դառնալով ամանորյա օրերի սովորական ատրիբուտներից մեկը։ Միևնույն ժամանակ տեսեքմիայն չմտածված քրքիջը կամ ծաղրական ծաղրը կարող են լինել միայն 80-ականների գաղափարական ճակատի մարտիկները, ովքեր նորից անվերջ փոփոխություններ էին պահանջում և արգելում շոուն, կամ այսօրվա ամբարտավան մտավորականները, ովքեր բոլորից լավ գիտեն, թե ինչով կարող է վիրավորել մեծ ժողովրդին։
Այժմ սա աբսուրդի արվեստի կուլտային հոգեբուժական գլուխգործոց է: Եվ երբ Թաթարսկին բացատրեց կոմպոզիտորին, թե վերջում ինչ մեղեդի պետք է հնչի, նա ասաց. Նա այդպիսի մակարդակ դրեց իր և ուրիշների համար։
Օդաչու և Ակնեղեն լեռ
Նման մարդկանց անվանում են «տոնի մարդիկ», նրանից միշտ գործնական կատակներ, անակնկալներ, նոր գաղափարներ էին սպասում։ Տնտեսական նոր հարաբերությունների թելադրանքի ժամանակաշրջանի սկիզբը, մինչ այդ խանութներում ու դրամապանակներում լիակատար դատարկության ժամանակաշրջան էր, այդպիսիների ժամանակն էր՝ նախաձեռնող, եռանդուն, դրական մնալու ունակ։
Նրա սիրելի միտքը Pilot ստուդիան էր, որը Թաթարսկին ստեղծեց 1988 թվականին: Ալեքսանդրը, ում կնոջը՝ Ալինային, նույնպես «գտնել» էին ստուդիայում, նրան համարում էր իր ընտանիքը։ Ինչքան զգաց, երբ ստուդիան դարձավ արտասահմանյան անիմացիայի բարձրակարգ կադրերի մատակարար, և իր զինակիցները մեկը մյուսի հետևից թռան բարեկեցիկ ու բարեկեցիկ կյանքի համար, պարզ դարձավ ավելի ուշ, երբ նրա սիրտը լիովին հոգնեց..
Նրա վերջին նախագծում՝ վիթխարի «Գեմերի լեռ»-ում, շատ բաներ կային, որոնք նախկինում երբեք չեն տեսել, շատ բաներ, որոնք այժմ «թրենդի մեջ են»: Ավելին, այն հայրենասիրությունը, որի մասին խոսում էր Թաթարսկին այս նախագիծը սկսելիս, ավելի մարդկային է, առանց հիստերիայի և պաշտոնականության,ամենահայտնի արվեստի հիման վրա՝ հեքիաթի վրա: Նա առաջին անգամ այդքան հստակ ցույց տվեց երկրի մյուս հարստությունը։
Թաթարսկի Ալեքսանդր Միխայլովիչը հեռացավ 2007 թվականի հուլիսի 22-ին, անսպասելի և շատ վաղ։ Կա լավ հիշողություն, լավ ֆիլմեր, լավ հեքիաթներ։
